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3. Minuto a minuto

 

Glosario

Estético, estética

Una mujer elegante con un sombrero y un abanico

Definición:

Que destaca por su carácter artístico, bello y elegante.

Ejemplo:

El jarrón de flores sobre la mesa solo tiene un fin estético.

Lira

Instrumento de una lira

Definición:

Pequeño instrumento musical de cuerda que se toca con ambas manos. 

Ejemplo:

En la mitología, Orfeo se caracteriza por llevar una lira. 

Lúdico, lúdica

Tablero de un juego de un parchís

Definición:

Que tiene la finalidad de divertir y entretener, como es propio de los juegos. 

Ejemplo:

Se celebrarán actividades lúdicas para celebrar el Día del Libro.

Minuto a minuto

Plato de la Antigua Grecia con la imagen del dios Apolo tocando la lira

Los textos literarios tienen una finalidad estética y lúdica. Así lo hemos visto con la narración, un tipo de texto en el que, como recuerdas, una voz narradora cuenta unos hechos que suceden a unos personajes en un tiempo y en un espacio determinados. También en el teatro, un texto orientado a la representación por parte de unos actores en un escenario y siguiendo las indicaciones (acotaciones) de la persona autora. Como bien sabes, los grandes géneros literarios son tres, por tanto, es momento de abordar la poesía. 

Este género literario también se conoce como lírica, ya que en la antigua Grecia, en torno al siglo VII a. C., era frecuente que estos textos fuesen interpretados en voz alta con el acompañamiento musical de una lira. La poesía se orienta a la expresión de los sentimientos y emociones de una voz que se conoce como “yo lírico” que, además, cuida con el más mínimo detalle el uso de la lengua. ¿De qué manera?

Lectura facilitada

Los textos literarios tienen una finalidad estética y lúdica.

Así lo hemos visto con la narración.

En el texto narrativo hay una voz narradora que cuenta unos hechos.

Algo que sucede a unos personajes en un tiempo y en un espacio determinados.

El teatro es un texto orientado a la representación sobre un escenario.

Lo representan actores siguiendo las indicaciones de la persona autora.

Esas indicaciones se conocen como acotaciones.

Como bien sabes, los grandes géneros literarios son tres.

Por tanto, es momento de abordar la poesía. 

Este género literario también se conoce como lírica.

En la antigua Grecia era frecuente interpretar estos textos en voz alta.

Esto ocurría en torno al siglo séptimo antes de Cristo (siglo VII a. C.).

Esa interpretación iba con el acompañamiento musical de una lira.

La poesía se orienta a la expresión de los sentimientos y emociones de una voz.

Esa voz se conoce como “yo lírico”.

Este cuida con el más mínimo detalle el uso de la lengua.

¿De qué manera?

Apoyo visual

Mapa mental lírica

Puedes hacer clic sobre el mapa mental para verlo más grande.

Medida del verso

Métrica

Medida y nombre de los versos

Cada una de las líneas de un poema recibe el nombre de verso. Atendiendo al número de sílabas que presenta cada verso, estos pueden ser:

  • Versos de arte menor: Son aquellos que cuentan con ocho sílabas o menos.
  • Versos de arte mayor: Son aquellos que tienen más de ocho sílabas.

Además, cada verso tiene una denominación específica en función de su número exacto de sílabas:

  • Bisílabos: dos sílabas.
  • Trisílabos: tres sílabas.
  • Tetrasílabos: cuatro sílabas.
  • Pentasílabos: cinco sílabas.
  • Hexasílabos: seis sílabas.
  • Heptasílabos: siete sílabas.
  • Octosílabos: ocho sílabas.
  • Eneasílabos: nueve sílabas.
  • Decasílabos: diez sílabas.
  • Endecasílabos: once sílabas.
  • Dodecasílabos: doce sílabas.
  • Alejandrinos: catorce sílabas.

Normas

Para realizar el cómputo silábico de los versos debes contar cada una de las sílabas que presentan. Sin embargo, para realizar esta tarea de forma correcta, hay que aplicar una serie de normas:

-Si el verso termina con una palabra aguda, debes contar una sílaba más. Lo mismo sucede con las palabras monosílabas.

“cuando hace la calor” (7+1). Anónimo. "Romance del prisionero".

-Si el verso acaba con una palabra grave o llana, el cómputo silábico se mantiene igual.

“En tanto que de rosa y azucena” (11). Garcilaso de la Vega.

-Si el verso finaliza con una palabra esdrújula (o sobresdrújula), tienes que restar una sílaba al cómputo final.

“¡Oh, quién fuera hipsipila que dejó la crisálida!” (15-1). Rubén Darío (1895). "La sonatina".

Licencias

En ocasiones, necesitarás obtener un número determinado de sílabas en los versos de un poema, por lo que podrás emplear algunas licencias para lograrlo:

  • Sinalefa: esta licencia consiste en que si una palabra termina por vocal y la siguiente también empieza por vocal o por la letra “h”, puedes contar como una única sílaba la sílaba final de la primera palabra y la primera sílaba de la segunda.

“Marchitará la rosa el tiempo helado”. Garcilaso de la Vega.

  • Dialefa: la dialefa es un fenómeno métrico que consiste en tener la posibilidad de realizar una sinalefa y no hacerla. Esto sucede cuando ya tienes el número de sílabas que necesitas.

“Cubra de nieve la hermosa cumbre”. Garcilaso de la Vega.

  • Diéresis: la diéresis es una licencia métrica que permite dividir el diptongo de una palabra en dos sílabas. Esto permite que puedas contar una sílaba más si te hace falta. 

"la de que huye del mundanal rdo". Fray Luis de León.

  • Sinéresis: la sinéresis es la unión de las dos sílabas de un hiato en una única sílaba métrica. En este caso, recurrirás a la sinéresis cuando necesites restar una sílaba y no tengas la posibilidad de llevar a cabo una sinalefa. 

"ellos traen siempre consigo". Rodrigo de Cota.

Rima

La rima

Es la identidad de sonidos a partir de la última sílaba tónica de cada verso. De este modo, se diferencian dos tipos de rima:

Asonante

Se trata de una rima parcial, puesto que a partir de la última vocal tónica solamente se repiten las vocales. 

"La luna vino a la fragua

con su polisón de nardos.

El niño la mira mira.

El niño la está mirando".

García Lorca, Federico. Romancero gitano.

Consonante

Es una rima total porque se repiten todos los sonidos, es decir, vocales y consonantes, a partir de la última vocal tónica.

"coged de vuestra alegre primavera

todo lo mudará la edad ligera".

Vega, Garcilaso de la. "Soneto XIII".

¿Cómo se hace el esquema métrico?

Teniendo todo esto en cuenta, para indicar que dos versos presentan la misma rima se recurre a la misma letra del abecedario. Así, cada vez que cambia la rima en un poema, tendrás que pasar a la siguiente letra del abecedario, tal y como se observa en el siguiente ejemplo de Garcilaso de la Vega:

"En tanto que de rosa y azucena            A                      

se muestra la color en vuestro gesto,   B

y que vuestro mirar ardiente, honesto,  B

enciende al corazón y lo refrena".           A

Como puedes deducir de la estrofa anterior, si los versos son de arte mayor, deberás usar las letras mayúsculas. En cambio, si los versos son de arte menor, tendrás que utilizar las letras en minúscula.

Estrofas

Tipos de estrofas

Una estrofa es un conjunto de versos. Dependiendo del número de versos que esta presente, así como del resto de sus características métricas, diferenciamos varias estrofas que debes conocer:

  • Pareado: estrofa de dos versos, de arte mayor o menor, que riman entre sí.
  • Terceto: estrofa de tres versos endecasílabos con rima consonante que suele ser encadenada (ABA  BCB).
  • Cuarteto: estrofa de cuatro versos endecasílabos con rima consonante abrazada (ABBA).
  • Redondilla: estrofa de cuatro versos de arte menor (suelen ser octosílabos) con rima consonante abrazada (abba).
  • Serventesio: estrofa de cuatro versos endecasílabos con rima consonante cruzada (ABAB).
  • Cuarteta: estrofa de cuatro versos de arte menor, normalmente octosílabos, que presentan una rima consonante cruzada (abab).
  • Copla: estrofa de cuatro versos de arte menor cuya rima es asonante en los versos pares, quedando libres los impares (-a-a).
  • Lira: estrofa de cinco versos endecasílabos y heptasílabos con rima consonante y que presenta el siguiente esquema de rima (aBabB).

Poemas estróficos

Los poemas estróficos son aquellos cuyos versos se organizan en estrofas, tal y como su propio nombre indica. Un ejemplo de poema estrófico es el soneto. Este es un poema formado por catorce versos endecasílabos con rima consonante que se distribuyen en un total de cuatro estrofas: dos cuartetos y dos tercetos. Normalmente, en los cuartetos se expone el problema y en los tercetos se ofrece una posible solución al mismo.

"Érase un hombre a una nariz pegado,
érase una nariz superlativa,
érase una nariz sayón y escriba,
érase un peje espada muy barbado;

era un reloj de sol mal encarado,
érase una alquitara pensativa,
érase un elefante boca arriba,
era Ovidio Nasón más narizado.

Érase un espolón de una galera,
érase una pirámide de Egito,
las doce tribus de narices era;

érase un naricísimo infinito,
muchísimo nariz, nariz tan fiera
que en la cara de Anás fuera delito".

Quevedo, Francisco de. "A un nariz".

Poemas no estróficos

Los poemas no estróficos, por el contrario, son aquellos formados por un número variable de versos sin estar organizados en estrofas. El romance es un poema no estrófico, formado por un número variable de versos octosílabos en los que riman entre sí los versos pares (en asonante), quedando libres los impares. Es importante destacar aquí que los versos que no tienen rima —quedan sueltos— se marcan con un guion.

"Que por mayo era, por mayo,      -

cuando hace la calor,                  a

cuando los trigos encañan          -

y están los campos en flor,         a

cuando canta la calandria          -

y responde el ruiseñor,              a

cuando los enamorados            -

van a servir al amor;                  a

sino yo, triste, cuitado,               -

que vivo en esta prisión;            a

que ni sé cuándo es de día        -

ni cuándo las noches son,          a

sino por una avecilla                  -

que me cantaba el albor.           a

Matómela un ballestero;            -

dele Dios mal galardón".            a

("Romance del prisionero")

Recursos retóricos

Como ya has visto en unidades anteriores, estos recursos también se conocen como figuras literarias y consisten en un uso de la lengua especial e inesperado que busca, ante todo, la belleza y llamar la atención sobre la expresión.

En la poesía, estos recursos resultan fundamentales para aportar ritmo y musicalidad, así que conviene revisarlos con calma. 

Tópicos clásicos

Tópicos clásicos

Son temas que se repiten a lo largo de la historia de la literatura como reflejo de las ideas o principios filosóficos, morales, amorosos, psicológicos, físicos… en un período determinado. Se suelen enunciar en latín.

Carpe diem ("aprovecha el día")

Se recomienda aprovechar el momento presente. Es habitual en la lírica de los Siglos de Oro, como en los versos de Garcilaso de la Vega.

Cuadro de Jan Davidsz de Heem en el que se ve una calavera rodeada de instrumentos musicales y un reloj de bolsillo

"Coged de vuestra alegre primavera

el dulce fruto, antes que el tiempo airado

cubra de nieve la hermosa cumbre".

Vega, Garcilaso de la. "Soneto XXIII".

Locus amoenus ("lugar ameno")

Consiste en la descripción de un paisaje natural idealizado, en un entorno fértil que inspira tranquilidad y sosiego. También es habitual en los Siglos de Oro.


Pintura de John Constable en la que se ve un lago, praderas y unas vacas pastando

"Del monte en la pradera

por mi mano plantado tengo un huerto

que con la primavera,

de bella flor cubierto,

ya muestra en esperanza el fruto cierto".

León, Fray Luis de. "Oda a la vida retirada".

Tempus fugit ("el tiempo huye")

Este tópico alude al paso rápido del tiempo, la fugacidad de la vida y los bienes materiales, así se concibe que todo en la vida conduce a la muerte. Se vincula con el pesimismo del Barroco.

Reloj de arena

"Ya no es ayer; mañana no ha llegado;

hoy pasa, y es, y fue, con movimiento

que a la muerte me lleva despeñado".

Quevedo, Francisco de. "Fue sueño ayer, mañana será tierra".


Descriptio puellae ("descripción idealizada de la joven")

Consiste en la descripción idealizada de una joven con el cabello rubio, la tez clara, los ojos azules, mejillas y labios rojo carmesí. Se identifica en Garcilaso de la Vega, autor del Renacimiento.

Cuadro de Boticelli. En el centro, la diosa Venus sale del mar sobre una concha. A su izquierda, el dios del viento y otra mujer soplan pétalos. A la derecha, una ninfa intenta cubrirla con un manto.

"En tanto que de rosa y azucena

se muestra la color en vuestro gesto,

y que vuestro mirar ardiente, honesto,

enciende al corazón y lo refrena;

y en tanto que el cabello, que en la vena

del oro se escogió, con vuelo presto,

por el hermoso cuello blanco, enhiesto,

el viento mueve, esparce y desordena".

Vega, Garcilaso de la. "Soneto XXIII".

Feito con eXeLearning (Nova xanela)